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也许你一直充满着对世界艺术殿堂――巴黎卢浮宫的向往，蒙娜丽莎的神秘微笑、希腊胜利女神的英姿、米罗的维纳斯……。这些堪称世界瑰宝的艺术品早就令你心驰神往，并想一睹为快。那么，我们高兴的告诉你，30集大型高清纪录片《卢浮宫》即将让你梦想成真。
特别引人关注的是，《卢浮宫》的拍摄，是Sony CineAlta数字电影摄像机F23在国内的首次应用，《卢浮宫》创作班底成为国内第一位使用F23拍摄高清纪录片的团队。
《卢浮宫》制作团队刚刚从法国巴黎凯旋归来。一个难得的机会，我们有幸与《卢浮宫》导演周傧和摄像师马志伟进行面对面的访谈，听他们讲述创作《卢浮宫》的故事，以及首次使用-23拍摄的体会……。
导演周傧：中央电视台新影制作中心特别节目部主任，中央新闻纪录电影制片厂东方良友数字影视传媒（北京）有限公司董事总经理。曾导演《故宫》、《梅兰芳》、《敦煌》、《卢浮宫》等大型高清电视纪录片。
创作灵感源于一次偶然
2008年3月8日，受卢浮宫博物馆之邀，周导带领他的团队踏上了艺术与浪漫相结合之都――巴黎，进行为期20天的拍摄一部反映卢浮宫历史藏品的高清纪录片，这也是国内首次大规模对西方博物馆进行全方位的拍摄。
谈起创作灵感，周傧觉得还挺有趣，“在拍完《故宫》之后，记得有一次大家聊天，我开玩笑说，故宫是中国的博物馆之最，而卢浮宫是世界博物馆No.1，什么时候有机会将两宫拍摄的片子进行对比那才有意思呢。”谁也没料到，一句玩笑话居然成真。2006年，正巧《故宫》和《卢浮宫》两宫联合主办一个艺术展，周导利用这个难得的机会将早有的想法向对方提出，得到对方的大力支持，经过一年的谈判，终于如愿以偿。
CineAlta F23崭露头角
“我的理想，就是要用最高品质的技术完成这次创作，以一种最好的图像来再现卢浮宫。”俗话说，“工欲善其事，必先利其器。” 要想实现周导的理想，选择好的设备是关键。“此次Sony在技术上给与了大力支持，提供了CineAlta顶级数字电影摄像机――F23。”
“让我们引以为豪的是，尽管已有世界上一些电视媒体拍摄过卢浮宫，但我们是全球第一个使用F23来拍摄卢浮宫的。”经过20天的考验，F23的确表现不俗，周傧概括到：“一句话，我追求的就是和电影一致的画面品质。现在看来，只有F23能够达到，无论是画面还是空镜头；无论是在室内还是拍外景；无论是在色彩光线还是在影像品质上，都得到了大大的提升，而这种提升是目前其他高清摄像机所达不到的。”
拍摄就用最好的
周傧对Sony高清产品情有独钟，从拍摄《故宫》使用HDW-750和HDW-F900，到拍摄《敦煌》在国内第一个使用HDC-950+SRW-1，直到拍摄《卢浮宫》使用F23数字电影摄像机。“Sony产品给我留下最深刻的印象，就是稳定、可靠的性能，以及配套成熟的系统。”
“我们一行9人前往巴黎，同时带去了Sony F23和750两台高清设备分别拍摄，并同时在一个24寸的彩色监视器上观看回放效果，感觉HDW-750已经有很好的画面表现了，相比较F23显得柔和很多，更接近于胶片的感觉。此外，从成像细节表现上更胜一筹，F23能够很好地反映出卢浮宫的光线，尤其是在自然光线下的效果。”周导不时透露对F23的喜爱之情。“它很能主动激发你的创作灵感，你会感觉手中的机器能随意地实现你想要的各种东西。”
摄像师马志伟：在平面摄影方面有很深的造诣入行已有十余年。曾先后在北京电视台和多家广告公司任职摄影，后加盟周傧的团队，主要拍摄过《故宫》、《敦煌》、《卢浮宫》等大型高清电视纪录片。
“F23可谓专门为电影摄像师量身打造，它体积小巧，结实耐用，外观设计与普通电影胶片摄像机极为类似，可以想象Sony的设计人员完全考虑了传统摄影师的工作习惯。”
在《卢浮宫》拍摄过程中，马志伟始终与F23陪伴，提起这个好帮手，他赞不绝口，并总结了F23的一些过硬的技术本领。
丰富的层次表现
一天，我们在卢浮宫旁塞纳河畔拍外景，时进傍晚时分，光照条件不是很理想，我想尽可能把高亮部分和暗部部分都表现出来，F23提供了极好的纳光能力，我是在刚刚拿到F23时，Sony的技术人员告诉我，F23提供了S-log的Gamma对数模式，而能更多的表现细节层次，而这次拍摄由于时间很紧，无法更多尝试使用S-log。为了得到能够满意的画面，同时还要高效率，我采用了HG4的Gamma模式，这已经能够很好的表现层次了，F23将层次感再现的完美无缺，中间的几个层次特别丰富，很好的实现了我们的主题设计思想。
柔和的光线效果
在拍摄中，我们遇到过两种光线，一是室内大光比，即高光和暗影的环境，很像黑白摄影中的感觉。F23在光线过渡上非常柔和，非常完全的将明暗层次表现的淋漓尽致，而且十分柔和；二是反光效果，在一个河边拍摄现场，河边的每一个鹅卵石的反光看上去都很舒服，人走在鹅卵石上，人影当中石头的质感都能够很好地传达出来。看到这样的效果我们每个人都无比兴奋，那是一种电影里的质感。以前从标清转到高清，感觉HDW-750已经表现很不错了，但这次使用F23后，我们发现比HDW-750还要好很多。
高宽容度
F23的宽容度不错，有一天在卢浮宫拍摄阿波罗厅时，正好赶上巴黎是多云天气，光线忽明忽暗，变化很大。当镜头通过轨道从门口进入时，突然地面光线起来，窗户的投影打在地上，但从监视器上一点看不到过度曝光的感觉。我想，这应该和F23高宽容度的表现有直接的关系。当时感觉就像每一扇窗户上架起一个6K的灯，阿波罗厅四周是金色的反光装饰物，我一点都感觉不到光斑的刺眼。
高反差处理
高反差是F23值得称道的地方，比如我们在拍摄一条逆光景时，为了防止阳光直射文物，卢浮宫的窗户上都有一层保护窗纱，透过窗纱相当于为镜头增加了一层灰片。窗户两边的画相对来说是暗的，这就形成了高反差，阳光直接打进来，形成典型的电影光斑镜头。但我们发现光斑非常柔和，旁边的影调暗处细节也能充分展现。作为一个完整的画面，从高光到暗部细节都是很舒服均匀的过渡，完全不像以前使用的高清摄像机亮部茈、暗部黑的情况。
低照度不错
在拍巴黎圣母院时，其中有一个镜头，是从巴黎圣母院穹顶上的徽标开始，一边旋转一边拉出。尽管巴黎圣母院殿堂内光线很暗，但你能看到拍摄的物体的细节和层次感。靠近神台有一个很亮的区域，我们在曝光控制的时候保留一点点高光，这样暗部细节不会完全被压掉，简直就像舞台打出的一种戏剧性的光效，这些细节非常柔美。
关于后焦
为了充分发挥F23的优势，这次拍摄配置了最好的电影镜头。在拍摄《卢浮宫》时，我们选用了蔡司的3个电影定焦头和一个专用电影变焦头，分别是5.0、10、20规格。在以建筑风光和室内空间为主的镜头时，用10和20来表现中景和近景。新设计的镜头座采用了高硬度和热膨胀率低的材料，减少了热膨胀所造成的后焦距（镜头的最后部和机器内部的距离）偏离，从而提高了可靠性。这次我们在后焦问题上没有遇到任何麻烦，后焦点很准从始至终没有出现后焦点跑焦的问题。
关于格式
Sony对F23的定义是“数字电影摄影机”当然应该使用24P的格式拍摄，但我们这次拍摄采用了1080/50i的格式，所以我们认为F23不单单只用于数字电影，也更多可以用在高质量的电视节目拍摄，就像我们这次用F23拍摄《卢浮宫》一样，F23确实是一部可以给我们的拍摄在艺术表现方面提供更好画质、更多创作空间的高清数字摄影机。
关于可变速拍摄
这次我们由于是拍摄的静态景物较多，没有使用变格拍摄的功能，1-60帧我觉得一般情况下是可以满足要求的，而且是4:4:4 A/D转换，能确保很高的画面质量。
几点经验与同行探讨
第一，焦点是高清拍摄中的大问题，此次拍摄，因为没有配到更加合适的云台，没有配跟焦器，从取景器里几乎无法准确判断焦点，只能凭感觉调焦。
第二，因为是第一次使用F23，Sony最初推荐采用S-log伽玛模式。但我们分析S-log模式比较依靠后期制作，也就意味着我们要针对后期改变所有的工作流程，这样就加大了制作成本。于是我们采取了一种折中的方法，改用VEDIO方式拍摄。
第三，在硬件操作习惯上，F23是按照电影摄影师的工作习惯设置，包括相关附件和辅助设备，而菜单则完全是高清操作系统，所以要保证正常工作就需要在团队中既有懂电影工作流程的工作人员，又要有高清电视技术工程师进行有针对性的配合，只有这样才能最大限度的应用好F23系统，发挥它的效果。
Sony数字电影摄像机F23介绍
F23是Sony CineAlta系列中的顶级产品，在性能和功能，以及设计和外形等细微部分，都是根据电影摄像机的实际应用而设计和开发的。
CineAlta被世界各地的导演高度评价，广泛应用于电影和广告等高端节目的制作。好莱坞于2002年放映的“星球大战2/克隆人反攻”（乔治?鲁卡斯导演）、日本于2003年放映的“跳跃大搜索线THEMOVIE2-封锁彩虹桥！”（本广克行导演）均使用了CineAlta。以2005年放映的“星球大战2/西斯的复仇”为开端，HDCAM-SR格式也开始在电影制作中大显身手。2006年夏季放映的“UDON”（本广克行导演）几乎从头到尾都是采用HDCAM-SR格式以RGB 4:4:4拍摄的。使用HDCAM-SR格式，开创摄影新时代的CineAlta数字电影产品。数字电影摄像机F23首次使用磁带,以全HD高画质实现慢/快动作SR Motion的拍摄；广告、电影人，以及其他站在行业尖端的制作人可利用这一先进的CineAlta产品进行各种各样的超高质量制作。
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文章来源：中国投影网
