中国国家博物馆原副馆长陈履生表示：

数字艺术正在迅速兴起，正在融汇到主流之中，形成一种新的艺术力量。数字化时代催生了数字化的艺术，在多媒体以及媒体艺术的发展中，包括像数字化艺术以影像为主题的各种新的表现样式，给人们打开了新的视窗。

如今越来越多的艺术正在以数字艺术方式呈现，通过数字艺术展走进大众。这种方式脱离了传统静态美术教育姿态，糅合了传统美术与数字投影、虚拟影像、互动捕捉等科技。步入这样的艺术空间，人们就如跨入梦幻世界，到处光影变幻，身心不觉已融入其中，不仅可逛能看，还能互动惊喜。这种新颖生动的形式给观众极大的视觉震撼与愉悦感。

如今，一些美术馆、博物馆也走出了探索的步伐，不仅将数字艺术作为辅助陈列或辅助展品，甚至还将其作为独立展项进行展示。作为一种新的表现形式，数字艺术一方面表现出独立性，另一方面又表现出与传统形态的结合，突破了过去在时间空间等方面的局限，发挥出前所未有的作用。

沉浸式数字艺术

欣赏艺术最好的状态就是沉浸其中，个人精神力完全投注在艺术品欣赏上，所有不相关的知觉被自动过滤掉。高度的沉浸感会让人产生兴奋及充实感。

对于普通人来说，面对静止的艺术品，如梵高的《向日葵》或王羲之《兰亭序》，如果没有相当鉴赏力和专业知识储备，很难产生持久兴趣并沉浸其中，更不用说兴奋、充实感了。

那么，如何让普通人也能对高雅艺术产生兴趣并沉浸其中呢？

答案是：创造沉浸式体验的氛围。

沉浸式数字艺术体验是近年来最火的趋势之一，这些体验融合了艺术和技术，用一种新颖的方式感受艺术世界。

沉浸式体验

沉浸式体验既包括人的感官体验也包括人的认知体验。

借助于技术比如传统投影、环幕投影、地面投影、多通道投影融合、墙面触控、地面触控、传感器识别等多种技术于一体，通过投影机将影像投射在墙面与地面，系统感应人体动作和位置，与其中的数字内容达成沉浸式互动。

沉浸式数字艺术这几年在国内愈发流行，设计者营造出特定场景，让观众沉浸到作品中，通过身体去认知去探索。同时还可以通过自身行为动作影响作品，让自己成为作品的一部分。这也是当前数字艺术展为什么如此火热的主要原因。

沉浸式体验方式

实现沉浸式体验的方式有很多种，CAVE空间是目前实现沉浸式数字艺术的主要形式。

CAVE空间：

是指在一个封闭空间里，多个投影面组成一个虚拟空间。在这个房间里，所有的画面都符合观众观看的透视角度，多个方位所形成的立体画面全面覆盖着观众视角，给观众带来一种视觉无限延伸的、身临其境的强烈沉浸感。这种沉浸感是普通屏幕所不能比拟的，因此近年来被越来越多的领域应用。

CAVE空间的优势：

更接近真实世界，沉浸感会更强；可以多人共同体验，共享的快乐感更足；可以随意走动、没有安全隐患。由于具有很好的沉浸式体验与互动娱乐性，CAVE空间成为助力数字艺术走向广大民众的排头兵。

目前比较火热的沉浸式数字艺术展，采用的都是投影机。在一个封闭空间里，由投影机营造出一个无限接近真实的虚拟空间，让人们更容易尽情沉浸其中。

投影机如何选择

打造一个高度沉浸式的数字艺术空间，选择什么样的投影机比较适宜呢？是越贵越好，还是配置越高越好？

答案是：合适才是最好的。

那么什么才是合适的选择呢？我们先看看这类空间有什么特点。

1、强调沉浸感。画面越趋近真实，沉浸感会越强，这要求投影机要有很好的色彩还原性。

2、粉尘较多。这类空间封闭且人员活动频繁，这意味着粉尘较多，同时封闭空间使得设备运行温度较高，这要求投影机既要防尘还要具备很好的散热功能。

3、非标准安装环境，需要投影机适应苛刻的安装条件。

4、使用频繁且时间较长，需要投影机光源寿命更长。

这4个条件看起来很苛刻，似乎只有昂贵的高端投影机才能达到。其实不然，随着技术进步，目前上市的一些中端投影机也具备了这些功能，比如NEC液晶激光投影机李白系列。

NEC液晶激光投影机李白短焦系列

1、在色彩上，液晶技术具有色彩还原精准、色彩信息丰富的特性。再结合NEC影院级色彩调校技术，将色彩精准度进一步提升。李白系列液晶激光投影机还获得了高色域认证，画面色彩过渡自然平滑，可高度还原真实效果。

2、在防尘和散热上，李白系列沿袭了NEC王牌液晶板散热技术冲突风冷技术，新型的“冲突风冷系统”令液晶板散热更均匀、更高效，大大延长液晶板和偏光板的寿命，并减少风扇噪音。同时采用激光光源密封设计，优化光路设计，大大降低了粉尘干扰。

3、对于非标准安装环境，最好的解决方式就是短焦与高性能相结合。目前在同档主流品牌中，李白短焦系列拥有更优设计，其搭载0.44超短投射比的固定直投镜头，并且做到画面0偏移，可以轻松实现自由角度安装。

李白短焦系列拥有画面0偏移的显著优势

4、在光源方面，NEC李白系列采用新一代激光光源模组和激光光源控制技术，具有长达3万小时*的光源使用寿命，同一模组内的激光光源可以分阵列独立控制，再结合颜色传感器进行数据分析，实现亮度无极调整（50%-100%亮度调整），即使长时间使用后亮度下降，也可以保持色彩和亮度的精准性与一致性。

注：*节能模式下。

小结

在视觉经济主导时代，以视觉效果出道的CAVE受到了沉浸式数字艺术设计者的青睐。

如果说数字艺术的内容是灵魂，那么沉浸式CAVE就是体现这个灵魂气质形象的重要载体。

如今各种类型的数字艺术展示越来越多，不同类型代表着所承载内容与人不同的沟通方式，给人以不同的体验感觉。设计者以自身独特的充满创意和感染力的设计感，将投影机、触控技术、传感器识别等技术与艺术内容相融，给参观者留下深刻印象。

伴随着数字艺术兴起，大量封存在博物馆、美术馆里的文物会越来越多地走出阁楼，走近人民大众。

未来，艺术与数字的结合会渗透到生活中的每一个细节。当机器人、语言识别、图像识别、自然语言处理系统等更多技术加入到艺术创作之中，所改变的不仅是传统艺术中色彩、语言、形式和风格，而是一种革命性的颠覆。

未来的艺术作品有可能是以一种科技产品形态出现，或是表现出艺术与科技结合的无边界，让我们一起期待。