作为非常重视技术的创作者，我们对新技术的产生都给予很大的关注。我们不仅讨论技术潜能的问题，而是这种技术在真正电影拍摄中，它对电影本身的表现能有哪些贡献。

林韬老师在测试现场

    当下，影像器材日新月异，作为创作者不能迷恋工具，但是对于器材充分的了解也是必备课。工具的诞生，是为了完成美学上的追求。

    而每一款工具都有它自己的特质，创作者在追求工具的特质的时候，又发展出了符合工具所能产生的视觉形式，所以充分了解和掌握一款工具，也是创作中非常重要的环节。

    索尼CineAltaV(国外称:VENICE)在2017年9月一经发布，就在影视行业就引起了不小的“震动”。

虽然是一款较新的设备，但詹姆斯·卡梅隆的《阿凡达》续集，张艺谋导演的新片《一秒钟》以及众多影视作品都已经使用了这款摄影机。

    关于这款器材的传说我们听了很多，这些人的使用，也并不能代表大家都可以用好。所以影视工业网特别邀请到了林韬老师做了一场“实战测试”。

林韬老师称这场测试为：艺术创作演示。他在测试的过程中更注重这款器材是否适合拍摄大型工业化影片，以及这款器材新功能对于创作者来说，应该如何应用。

林韬老师在测试现场

    1. 这次为什么会选择索尼CineAltaV这款摄影机？

林韬：因为我对各家摄影机都比较了解，而索尼CineAltaV是一款新型的摄影机，它的机头、机身分离的设计以及双原生ISO感光度我认为在现代电影的拍摄中有比较大的利用空间，所以我选择了这款摄影机做一个创作型很强的测试。

    这次不是一次纯技术测试，而是把它运用到一个复杂、高难度创作中去，最后结果基本上还是取得了预期效果。

    2. 很多电影在开拍前会有一个测试，这次测试和电影开拍前的测试会有一些异同吗？

林韬：影片开拍前的测试，是已经有了一定创作风格后，去试用摄影机能不能完成要求，或摄影机在完成需求的过程中，是否需要进行特殊准备，所以和我的测试目的非常不一样。

    我是想测试索尼CineAltaV在拍摄大型工业化影片的时候，它所能承载的空间和力度，所以这次的测试是一个艺术创作拍摄。这次我们不仅试用了索尼CineAltaV机身分离的功能和双原生ISO感光度，更是把CineAltaV放在了一个完全工业化电影拍摄场景中，所以无论从打光、演员、场景、摄影机的调度，全部按照大制作的电影进行设计，去测试索尼CineAltaV这两个重要新生功能在工业化影片中的应用性。

    所以这不只是一个单纯的技术测试，而是一个艺术创作的演示。我们设计了和实战等同的拍摄环境，以及拍摄任务，在一定时间范围内完成一场戏甚至数场戏的拍摄。它需要面对的不仅是摄影师，也有导演、制片方，甚至是演员和观众，去告诉大家这款摄影机可以达到什么效果，也可以说这种测试，对于一个新生的摄影机而言是全面、直接的一种测试。

测试现场

    3. 一款摄影机它实战不实战，或者选择使用它，作为创作会考虑哪些方面？索尼CineAltaV是否符合这些特点？

    林韬：首先要考虑到摄影机的成像风格，不同的摄影机可能它的成像风格略微有不同，所以这次为什么把索尼CineAltaV放在实战中，就是想体会一下这款摄影机它的影像特点和风格。

    第二，会考虑摄影机的耐用性，就是面对高强度操作机器的稳定性和记录单位的稳定性，这点其实很重要，这是电影拍摄第二点要考虑的。

    第三，我会考虑摄影机机型的大小。因为我对镜头调度是比较讲究，机型的大小影响到摄影机镜头调度上使用的极限。

    很多小型摄影机的产生，导致了新的调度语言产生出来。索尼CineAltaV机头和机身分离后，机头部分相当于一个小型摄影机，并且它可以完成重型摄影机的品质，我认为这是索尼CineAltaV最核心的一个价值。

测试现场

    作为一个“小型摄影机”，我们这次在测试的过程中，尝试它和UP镜头的匹配度，也挑战了使用库克S4这种重型镜头。

    它在使用上的表现上都不错，并且很稳定。我们也为它尝试了手持附件，把它和如影2这种比较轻型的移动设备进行匹配使用，做了拍摄内容。等到艺术演示片完整的展示出来，大家可能会直观的看到索尼CineAltaV在影像上形成了很独特、自身的风格。

   所以这就意味着如果选择这款摄影机拍摄，不仅可以用它来完成重型摄影机的画质，也可以实现其他重型摄影机完成不了的镜头调度和风格。

   4. 那针对索尼CineAltaV进行测试的时候，测试了它哪些方面，怎么测试的？

   林韬：我非常感兴趣CineAltaV的双原生ISO感光度和机身分离设计在实际拍摄中的应用空间，为了测试这两个功能，我针对性的设计了拍摄场面。

   重点测试了双原生ISO2500的感光度，我们也有经常用ISO400和ISO500感光度进行拍摄，但更重要的是测试它双原生ISO2500感光度拍摄出来的素材和ISO500感光度之间衔接的问题。如果衔接很好的话，这个意义很重大。

因为威尼斯有机头和机身分离的独特设计，那作为创作者就必须清楚可以用这个功能完成什么。我们针对机身分离，做了许多外围设计，去尝试可以做哪些创作。

   这次确实很成功，我们整个测试片中数个场景全部是用机头、机身分离来完成的。甚至我们还测试了一种新的电影摄影的表现语言。我想等到艺术的演示片剪辑完成出来以后，我相信大家会对这款机器这两个功能具体工作过程中有更直观的认识。

    5. 怎么评价双原生ISO这个功能？可以描述索尼CineAltaV测试时给到你的直观感觉吗？

    林韬：双原生ISO我认为以后是摄影机的发展潮流。我对未来拍摄系统的判断，一个是重型摄影机的小型化，或叫小型化操作。机头和机身分离是索尼CineAltaV在小型化操作上的尝试。

    另外一个是高感光度会更加细腻，随着电影数字感光技术的推进，高感光度更加细腻化一定是一个趋势，也就意味着我们可以在更自由的低照度拍摄电影级的一个画质，这是我认为的另一个趋势，所以索尼CineAltaV是走在前面的一步。

    首先就是在低照度夜景的环境下的测试，我们在摄影棚做了夜景并且也真实的拍摄了外景，在低照度夜景的环境下，测试双原生ISO2500感光度拍摄的质量。索尼CineAltaV达到ISO2500感光度进行主要镜头拍摄的时候，实际上它极大的节约了我们布光的时间。

    所以当大家看到完整的成片时，可能很难想象它是在不到一天的时间被拍摄完成。这就说明了非常重要的一点，高感可以很好的节约拍摄时间，因为它可以减少大型灯具的使用量，从而造成布光时间减少。

   在低照度下拍摄高品质的影像，它不仅节约照明灯具的使用量，更重要的是在低照度的环境下，可以进行更多范围的创作。

   比如在低照度环境下拍摄大景深，景深其实好莱坞在三、四十年代就有非常深的研究了，他们希望利用画面前景和后景产生的关联进行调度，来替代部分剪辑的功能，形成的纵深调度。

   如果要拍摄像《阿凡达》这种以立体拍摄为主的影片，那么对景深的需求就很大。在实际拍摄的影片中，对制作比较讲究的导演会很在意景深在叙事上的功能。景深既是一个摄影师控制的方式，也是一个导演的镜头语言之一。但是景深合成在实际控制的过程中，景深和光孔有很深的联系，这就意味着大的景深需要大的用光量。

   而当我用索尼CineAltaV双原生ISO2500这样的感光度在拍摄大景深的环境时，会带来很大的方便，提高了拍摄效率。这一点在我们高强度的演示片拍摄过程中，得到了很深刻的体会。

测试现场

   还有更重要的一点，是索尼CineAltaV两个感光度之间的相互匹配。比如说一场戏中，有一个角度可能光照比较强，而另外一个角度照明比较弱，索尼CineAltaV只要修改拍摄模式就可以完成，这也就说明会涉及到高感和中等感光度相互之间的匹配问题，只有无缝衔接的匹配，才能正常的完成拍摄，而索尼CineAltaV在匹配上做的非常好，这对于现场拍摄灵活性就有很大提高。在保持高品质的情况下，提高了拍摄效率，所以我认为它会变成一个很普及型的应用。

 测试现场

    6. 索尼CineAltaV的机身分离设计您有什么感受？

    林韬：为什么电影创作者要费大力气使用“重型摄影机”？是因为“重型摄影机”它有更好的数字控制质量，创作者可以得到更好的影像。为了得到这个好的质量，创作者在摄影机的移动上不得不舍弃一些东西。

而摄影机的移动和摄影机的调度有关系，那么调度的关系就是和摄影机的镜头语言有关系。过去小型摄影机不可能成为电影拍摄的主要部分，都是作为辅助部分，只有在拍摄一些很特殊的动作场面，或非常独特的镜头设计时才会使用。

    所以机头和机身分离以后，可以让重型摄影机能够在一定程度上具备了小型摄影机的调度能力，也就导致了小型摄影机的灵活调度语言有可能用在上规模的工业化电影中，这就意味着它让小型摄影机这种灵活的调度语言，在未来成为主流电影中的内容组成。

    这是我认为的一个趋势，并且未来我打算这么做。我用了索尼CineAltaV这款摄影机之后，我甚至在这次拍摄中已经为它创造了一种新的影像风格。而且这种影像风格不是个人化的，是完全可以应用到主流影片中的风格。

 林韬老师在测试现场

    7. 你刚才说你测试的拍摄风格是“主流”的，什么是主流风格？

    林韬：因为工业化电影除了要把故事讲好之外，也必须要给观众带来视觉欣赏，而主流影像风格是更适合在大银幕上表现的工业化电影。

    这次测试的研究领域在工业化影片中我们能达到多高的艺术高度，而电影的拍摄系统所带来的艺术研究都诞生在工业化电影中，所以我非常关注这件事儿。

    当影视工业网找到我，谈到关于索尼CineAltaV新型设计的时候，我认为这是一件很有意义的事情，所以很愿意做这个测试。在实际的在测试环节中，我也认为索尼CineAltaV融入到主流工业化电影的拍摄中是没有障碍的，但是需要一些艺术上的探索和研究。

    我其实一直感兴趣的就是新研发的技术怎么运用到拍摄中，所以我做的这个测试更像是飞机的试飞员，真实的飞到空中并完成一定的动作，飞出机器真正的优点和缺点，然后告诉真正的飞行员应该怎么飞。

    这次我是在索尼CineAltaV这样摄影机功能下，去测试出这款机器能开发出多少种艺术语言，以及如何运用到真正的战斗中，然后告诉创作者如何去使用。在这次测试中，索尼CineAltaV如何融入工业化电影的艺术语言中，我也已经做了一定的开发，也会分享给大家，所以我觉得这是挺好的一件事儿。

    8. 最后您综合点评下索尼CineAltaV这款摄像机。

   林韬：我认为索尼CineAltaV的表现超出我的预期。我过去对索尼不了解，但是我用了索尼CineAltaV以后，感觉它作为一个拍摄主流工业化影片的摄影机是完全可以胜任的。

   索尼CineAltaV一方面它有独特的功能，比如说双原生ISO感光度和机身分离，这为电影的拍摄带来了更多的可能性，对于在讲故事的同时特别注重拍摄技巧的电影人来说，是很值得高兴的一件事儿，我们可以为它研发很多新的技术语言。